中国油画该怎么去鉴别呢？

　　油画，即可称之为“西画”，是来源于西方的艺术门类。明、清两朝的外国传教士将其带入中国，逐渐被人们认可，那么大家是否了解中国油画该怎么去鉴别呢？下面跟随永春书画装裱机厂家来了解一下吧。

　　鉴别一幅西画作品时，每当看到某画家的作品时，首先脑子里就应该展现出这位画家一生的艺术路程，以及他（她）绘画的风格、技法和特点，然后再反复认真观察他（她）的笔触、用色、光、线、款识等，既不能断章取义，也不能掐头去尾，哪怕就是没有签名的作品，我们也能鉴别出这幅画的作者是谁，有的画家笔触刚劲有力，所用的油彩也很厚重，有的画家的笔触很细腻，所用的油彩也薄。要细心研究油画用笔八法，要认真观察所有的区别，有的画家讲究用色艳丽，有的画家讲究光亮度明显，有的讲究虚实，有的讲究线条流畅，有的偏爱画人物、肖像，有的则以画风景、静物为见长。所有这些既不能一概而论，也不能生搬硬套。

　　鉴别一幅西画作品的真伪，与画家本人所处的时代背景、周围环境有很大关系。不能说上世纪二三十年代的作品，画面中却出现了当今现代化的产物，或当今时尚的着装、发型及各种现代化的交通工具等。再如某位画家当时在欧洲留学，其作品却画出了南美洲的风景（临摹画除外），再比如：2004年某家大型拍卖公司的西画拍卖图录中，有一幅标明“李铁夫1937年的作品”，画的是“马丁·温泰特肖像”，文字介绍说明中是这样写的：“此幅是‘怪杰李铁夫’画于1937年的一幅作品，画的是马丁·温泰特。”还说：“马丁很有可能是驻守中国香港的英国人，此人待考”。但是，和此幅肖像画一样的作品，却早在1650年就出现了，是伦勃朗的作品，画中的人物是伦勃朗的哥哥。两幅如出一辙的作品相隔了近300年之久，除了画中人的名字不一样以外，其他的大致相同。如果说是李铁夫临摹伦勃朗的作品也无妨，但是马丁·温泰特又是何许人也呢?此图录中也没有说明，此幅作品是否是李铁夫临摹伦勃朗的作品。笔者认为，此幅作品的真伪，就值得研究了。而且我们的鉴别专家还声称这是从200多幅作品中挑选出来的，不可思议！

　　谈到这，笔者唿吁有关部门，尽快培养出一批能真正鉴别西画的、有眼力的、可信的，具有国际水准的西画鉴定人才。我们这么大的国家，这么多的国宝，可不能眼睁睁的流失啊！就目前来看，真正有眼力的，可称得上是专家级的专业鉴别西画的人才太少了，叫起板来就不行，怪不得拍卖图录中常出现这样的字眼儿：“此画是由画家家人提供的，此画是画家送给某人的，或者是此画发表在某画集杂志”等。这说明一方面是告诉买方此画传承有绪，你们可以放心大胆地买。另一方面却暴露了自己的无知、心虚。请问：如果某画家的作品不具备所谓“传承有绪”的条件，难道说就是假的、仿品？早知如此，当初画家送给人时就要写一份证明不可。有多少国宝级的作品被拒之门外，白白流失海外或不加以爱护一扔了之。笔者提醒藏家、爱好者，多看书、多看真品，掌握知识，提高眼力，以防上当受骗。

　　鉴别一幅西画作品的真伪，款识也很重要。西画作品有的有落款，有的没有落款，有的落款写在画的正面角上或边上，也有的写在画的背面，我国西画家的落款有的用中文，有的用中、英文，还有的用英文缩写。国画和西画款识有很大区别，国画则不用英文落款，西画则不加盖自己的图章，即便是有也是写上去的，也不是用刻好的章料盖上去的。国画讲究画面上写一首诗或名人题跋，以赞美或描述当时的场景感受；西画则没有，或很少。这是西画和国画的不同之处。另外，西画和国画的用料也截然不同，西画是用油彩为原料，画在布上、纸上、木板上、玻璃上、墙壁上（绝大多数是画在布上）等。而国画则是用水彩、墨、粉彩作画，画在纸上、绢上、石壁上、木板上等，这也是西画和国画不同之处。

　　鉴别一幅西画作品的真伪，我们还要掌握如何鉴别画布。老画（这里老画是指二三十年代以前的画）的画布和新的画布不同。老的西画用布（中国的）是细纹布，有的是手工木机织的棉布，有的是机织的平纹布，布纹较粗，也很厚，不柔软，或用麻布。这也是判断新、老作品的一个方面。

　　鉴别一幅西画作品的真伪，油彩也很重要，老的西画作品，经过几十年、上百年或更长时间的风吹日晒，油彩显得不那么光亮，发色变得灰暗、黑暗，比原本色发深，而且有着自然的风裂纹；新的或作旧的仿品则不然，色泽新鲜光亮、艳丽，作旧的风裂纹不自然，时有时无，显得很呆板。

　　鉴别一幅西画作品的新老，我们还要学会用鼻子闻，特别是鉴别老布新画时这点很重要。新仿的作品新彩味不会消失得无影无踪，用鼻子一闻就可判断了。几十年前的作品不可能出现新鲜的油彩味。

　　鉴别一幅西画作品的真伪，更重要的是严谨求实的心态。学会辩证的、全面的、实事求是的态度来正确判断，对一些新闻炒作和一些动人的“故事”更要小心，要以知识丰富头脑，提高眼力，这才是鉴别真伪的根本和法宝。